Nailor Azevedo Proveta – Maestro e arranjador
Aprendeu as notas musicais antes das letras do alfabeto. Passou depois a tocar com o conjunto liderado pelo tecladista e acordeonista Geraldo Azevedo, seu pai. Em São Paulo integrou a orquestra do Maestro Sylvio Mazzucca. Foi convidado para acompanhar os principais artistas do Brasil, como Milton Nascimento, Gal Costa, Edu Lobo, Raul Seixas, Guinga, Jane Duboc, Joyce, César Camargo Mariano, Maurício Carrilho e Yamandu Costa e também artistas internacionais como: Joe Wiliams, Anita O’Day, Bobby Short, Benny Carter, Natalie Cole, Ray Conniff, Sadao Watanabe, entre outros.

José Roberto Branco -  Maestro e arranjador
Instrumentista, regente, compositor a arranjador, desenvolveu pesquisa sobre a música indígena, as raízes africanas, a música dos jesuítas e a influência européia na música brasileira. Atuou como arranjador e diretor musical, do cantor Wilson Simonal, da casa "O Beco" e da TV TUPI. Escreveu arranjos e gravou discos com diversos artistas, dentre eles Jair Rodrigues. Dirigiu as orquestras dos seguintes programas de televisão: "Festival dos festivais" na TV GLOBO, "Festival de Música" na TV RECORD e a orquestra do "Cassino Bells"; na cidade de San Remo (EUA). Gravou dois discos com a Banda Savana, da qual foi seu criador. Atualmente, leciona no Conservatório de Música e Danças Villa-Lobos e atua como arranjador para diversos artistas na cidade.

Vanderlei Banci -  Coordenador de área
Regente, arranjador e educador. Formou-se em Composição e Regência pela UNESP. Pós-graduado em Psicodrama pela PUC-SP, participou de cursos de musicalização na Espanha, Hungria e Cuba. Atua como coordenador de projetos de educação musical na Prefeitura Municipal de Guarulhos, onde dirige bandas e corais de educadores. Dirigiu e produziu o CD intitulado de “Nós Vamos Fazer Música”. Atuou como regente, arranjador  e coordenador de corais e cursos em escolas. Já ministrou cursos de música e educação na Associação Brasileira de Educação Musical – ABEM, na Diretoria de Ensino do Estado de São Paulo, e apresentou trabalhos no congresso Internacional de Educação “LA UNIVERSIDAD POR UM MUNDO MEJOR” em CUBA e Fórum Mundial de Educação em Porto Alegre.

Zé Alexandre – Coordenador de área
Bacharel, mestre e doutorando em música pela Faculdade de Música da UNICAMP, contrabaixista e arranjador, atua em diversos estilos e formações. Acompanhou artistas como Eliete Negreiros, Mônica Salmaso, Ná Ozzetti, Jair Oliveira, entre outros. Na música erudita participou das Orquestras Sinfônicas de Campinas e Santo André. Realizou temporadas com a Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo, e Orquestra Sinfônica da USP (OSUSP). Atualmente toca nas formações: Divina Caffé, Banda Savana, André Mehmari Trio, Ulisses Rocha Trio, Mane Silveira Quinteto, Toninho Ferragutti e banda, Orquestra de contrabaixos Tropical. Acompanha as cantoras Ná Ozetti e Mônica Salmaso.

Lucas Ciavatta – O Passo
Músico formado pela UNIRIO e Mestre em Educação pela UFF, é o criador do método de Educação Musical O Passo (publicado em 2003) e diretor dos grupos de percussão e canto BLOCO DO PASSO e BATUCANTÁ. É professor de Música da Escola Oga Mitá (Tijuca-RJ), do Colégio Santo Inácio (Botafogo-RJ), da Escola do Auditório (Ibirapuera-SP) e do Projeto TIM Música nas Escolas (RJ). Na Extensão da UNIRIO, coordena o projeto "Batucantá", ligado ao Programa "Núcleo do Ator". No Conservatório Brasileiro de Música (CBM-CEU) realiza regularmente o curso "O Passo para Professores". Desde 1996, quando criou O Passo, tem viajado pelo Brasil  realizando oficinas e cursos para divulgação e ampliação d'O Passo. Nos EUA, desde 2005 vem realizando cursos d'O Passo no Westminster Choir College da Rider University (Princeton, New Jersey), onde atualmente está sediada a organização OPUS (O Passo in United States), formada por professores dos EUA que trabalham com O Passo. Em 2006, realizou o primeiro curso d'O Passo na França, no Studios de Cirque de Marseille. Em 2007 realizou o primeiro curso d'O Passo no Chile, na Universidad del Desarollo, em Santiago.

Emiliano Castro – Violão, Guitarra e professor assistente O Passo
Instrumentista, arranjador, produtor, compositor, professor de música e cientista social. Desenvolve carreira simultaneamente entre Brasil e Espanha. Nos dois países, integra grupos dedicados ao choro, à música brasileira instrumental e cantada, música de câmara e músicas de outros povos como o flamenco, música latino-americana e africana.

Ana Fridman – Teoria e Percepção Musical
Formada em Música e Dança pela Unicamp, tem integrado estas duas áreas em sua atuação como compositora, pianista, arranjadora, bailarina e professora de Percepção e Harmonia. Fez Mestrado em Composição e Performance no California Institute of the Arts e curso de extensão na Guildhall School de Londres, com fomento da bolsa Virtuose em Composição (Minc) em 2002. Lançou em 2004, pelo selo Zabumba Records / Rob Digital, o CD "O Tempo, a Distância e a Contradança", com músicas e arranjos de sua autoria. Assinou a direção musical e a trilha de espetáculos do coreógrafo Ivaldo Bertazzo, Cláudia de Souza e dos grupos teatrais "Manicômicos" e "Compania do Miolo". Deu aulas de Percepção para o grupo Barbatuques e na Escola Espaço Musical entre outros, além de workshops e shows em Sescs e Teatros de São Paulo e interior. Com experiência didática de mais de 20 anos, atualmente desenvolve projeto didático para aulas de Percepção Musical que integrem o movimento como ferramenta de aprendizagem ao lado do educador e músico Ricardo Breim. Em 2007 foi convidada pela Guildhall Scholl de Londres para dar workshop de ritmos brasileiros e selecionada no projeto "Rumos", do Itaú Cultural.

Camila Lordy – Harmonia
É tecladista da Banda Glória há onze anos. Acompanha o Teatro da Vertigem como musicista convidada para o repertório de grupo e trabalha em espetáculos de teatro tocando e compondo trilhas. Trabalha como tecladista para alguns artistas que desenvolvem trabalho autoral. Dirige o grupo vocal feminino Brazilian Voices, com sede em Miami. É formada em Composição e Regência pela FAAM, onde estudou regência com Naomi Munakata e Abel Rocha.  

Walmir Gil – Trompete
Bacharel em trompete pela Mozarteum Paulista, começou a tocar trompa aos 10 anos de idade e depois passou para o trompete. É um dos mais notáveis trompetistas brasileiros. Integrou bandas de consagrados artistas, entre eles a da cantora Ângela Maria, Djavan, Guinga, Gal Costa, César Camargo Mariano, Simone, Fafá de Belém, etc. E também acompanhou artistas internacionais como Anita O’Day, Bobby Short, Natalie Cole, Sadao Watanabe, Benny Carter, entre outros. Participa muito freqüentemente de gravações em estúdios.

Nelson Carneiro - Percussão
Bacharel em Percussão pela Universidade de São Paulo sob a orientação dos professores Carlos Tarcha e Elizabeth DelGrande. Foi timpanista e percussionista da Orquestra de Câmara da Universidade de São Paulo. Em 2004, venceu o 14º Prêmio Nascente, interpretando a peça "Time" para marimba solo, do compositor japonês Minoru Miki. Participou da Gravação do CD "Materiales - Música Brasileira Contemporânea para Percussão e Soprano" premiado com o Diapason de Ouro. Atualmente realiza concertos para percussão solo e em grupo em diversos teatros de São Paulo.

Amador Longhini – Piano e Harmonia
Iniciou seus estudos de Piano com seu pai e posteriormente ingressou no Conservatório Musical de Tatuí, onde estudou Piano Erudito, MPB e Jazz. Graduado em Música Popular pela UNICAMP, ministrou aulas de Piano e Harmonia no Conservatório de Tatuí, atuou como Regente e Coordenador do Curso de Música do CEU Vila Atlântica e professor de Piano em escolas de música, além de aulas particulares. Como músico está presente em formações musicais de diferentes estilos, tais como Banda Savana, diversas formações instrumentais, gravações e acompanhando artistas do cenário musical brasileiro. Atualmente é diretor musical e tecladista do cantor Fábio Jr.

James Yamamuti – Trompa
Estudou nos conservatórios musicais Brooklin Paulista e Carlos Gomes, na Escola Municipal de Música de São Paulo, na Universidade Livre de Música “Tom Jobim”, ingressou também na Universidade Estadual Paulista “Júlio de Mesquita” (UNESP), em composição e regência e na Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo (ECA- USP) bacharelado em trompa. Atualmente, exerce a função de professor de metais no Projeto Guri e instrutor musical no Projeto de Bandas e Fanfarras da Prefeitura Municipal de São Caetano. É integrante da Orquestra Municipal de Santos e Orquestra Municipal de Americana como trompetista.

Rosana Moret - Oboé
Bacharel em Oboé pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP). Participou de vários festivais como: Festival de Campos do Jordão, Oficina de Música de Curitiba, Música nas Montanhas, entre outros. Estudou com oboístas Roberto Araújo, Luís Carlos Justi, Eser Meneses e participou de master classes com Ingo Goristki (Alemanha). Em 1999 em Freiburg, Alemanha, teve aulas com Washington Barella. É oboísta de Orquestra Sinfônica de Santo André desde 1995 e corne inglês solista da Banda Sinfônica do Estada de São Paulo desde 2000.

Daniel Reginato – Regente Coral
Tem atuado na área de regência coral desde 1997 quando, estudou Regência Coral com Marcos Júlio Sergl na Universidade Livre de Música Tom Jobim, e posteriormente tendo aulas com regentes de destaque do cenário nacional como Eduardo Fernandes, Lincoln Andrade, Mara Campos e maestros como Aylton Escobar e Juan Tony Gusmán. Atualmente, cursa bacharel em Composição Erudita pela ECA/USP, ministra oficinas de canto coral pela Secretaria de Cultura do Estado rege o Coral do Cursinho da ACEPUSP, além de ministrar aulas de canto popular pela Tenkai Academia de Música, e de desenvolver paralelamente uma intensa pesquisa de percepção musical com projetos pedagógicos associando literatura, filosofia e o desenvolvimento da linguagem musical. É integrante do grupo vocal Canto Ma Non Presto, atuando como arranjador, cantor e preparador musical.

Denise Matta – Técnica Vocal
Gravou as trilhas sonoras para os filmes publicitários da Gallo, Nossa Caixa, Cia Atlética (concorrente no festival de Cannes), GM (campanha mundial), Boticário, Makenji, Shopping Belas (SC), Antartica , Nestlé, Makenji. Participou da gravação do CD de Simone Gammerman, Sergio Molina, Paulo Padilha, Rafael Ilha, Marlui Miranda, Luiz Gayotto e Amanda Sá. Gravou a trilha sonora do filme “Hans Staden – Lá vem a comida pulando”. Gravou o CD “Beijo/CoralUSP” pelo selo Cameratti.

João Geraldo Alves (Jotage) – Clarinete e Saxofone
Músico de formação erudita, passeia com sua clarineta por estilos como o de Benny Goodman, Artie Shaw, Jimmy Giufrre, Luiz Americano, Severino Araújo, Abel Ferreira. É hoje, seguramente, um dos mais destacados instrumentistas da atualidade. Participou de inúmeras gravações e shows de artistas como Paulo Moura, Proveta, José Miguel Wisnik, Edson Cordeiro, Milton Nascimento. Ministrou aulas de clarineta no Conservatório de Tatuí e Itapetininga, Centro Unificado de Música em São Paulo como coordenador e professor. Atualmente no Conservatório Municipal de Guarulhos como professor e coordenador dos projetos de Choro, Banda Sinfônica, Orquestra Saxofônica e Sax e Cia. Atua como clarinetista e claronista na Banda Sinfônica do Estado sob a regência do maestro Abel Rocha.

Erick Ariga – Fagote
Foi integrante da Orquestra Sinfônica Juvenil do Estado de São Paulo, da Orquestra Experimental de Repertório, onde por duas vezes foi finalista do concurso de jovens solistas da OER. Hoje integra a Orquestra Sinfônica de Santo André e a Banda Sinfônica do Estado de São Paulo. Teve como orientadores: Gustav Bush, Francisco Formiga, Fábio Cury, Ronaldo Pacheco, Walter Bianchi (música de câmara).Ingressou na Universidade Estadual Paulista – Unesp - em 1993, no curso de música – habilitação em composição e regência, tendo aulas com Jorge Salim (regência), Ségio Vasconcelos Correa (harmonia), Edmundo Vilani Cortes (composição), Maria Sekeff Zampronha (percepção), entre outros. Participou de vários Festivais de Música, dentre eles Campos do Jordão (1993), Curitiba (1998 e 2002), tendo aulas com Gabriele Rainich (Alemanha), Afonso Venturieri (Brasil/Suíça) e na classe de regência, Oswaldo Ferreira (Portugal). Integra também a Orquestra Filarmônica Brasileira do Humanismo Ikeda da BSGI, da qual é seu regente desde 2002.

Valdir José Ferreira – Trombone, Tuba e Bombardino
Iniciou seus estudos do instrumento, em 1975, numa banda de música de São Bernardo do Campo-SP, com o professor Romilso Curvelo da Silva. Em 1980, entrou na Escola Municipal de Música de São Paulo e teve como professores Gasparo Pagliuso, Gilberto Gagliardi, Naomi Munakata e Osvaldo Lacerda. Nessa época, começou sua carreira profissional e passou a integrar importantes grupos musicais como a Banda Savana, o LF Combo, do pianista Laércio de Freitas e acompanhar renomados artistas como Milton Nascimento, Natalie Cole, Ivan Lins, Caetano Veloso e outros. Tem, ainda, intensa atividade nos estúdios de gravação. Participa da BANDA MANTIQUEIRA desde a sua formação e também é professor de trombone na Fundação das Artes de São Caetano do Sul.

Celso De Almeida – Bateria
Músico autodidata, pertence a uma família de músicos. Toca bateria desde os 12 anos de idade. Já tocou com vários artistas entre eles: Gal Costa, Gilberto Gil, Jane Duboc, Edu Lobo, Pedro Mariano, Fafá de Belém, Dominguinhos, Zé Luís Mazziotti, Leila Pinheiro, Johnny Alf, Eduardo Gudin, Banda Savana, Banda Mantiqueira, Orquestra Jazz Sinfônica, entre outros. Atualmente acompanha as cantoras Fabiana Cozza em shows pelo Brasil e Rosa Passos em turnês pelo Brasil, Europa e Estados Unidos.

Norberto Queiroz – Flauta transversal
É natural de São Paulo e iniciou seus estudos musicais na Fundação das Artes de São Caetano do Sul. Paralelamente, foi aluno de flauta com João Dias Carrasqueira e mais tarde, com Antonio Carlos Carrasqueira. Graduou -se em flauta pela Faculdade de Música Carlos Gomes, instituição na qual obteve o diploma de Especialização sob orientação do flautista (Mestre pela Universidade de Nova York) professor Marcos Kiel. Simultaneamente à atividade acadêmica tocou saxofone em vários bailes de Gafieira na cidade de São Paulo e viajou durante oito anos pela Europa e Estados Unidos executando MPB instrumental. Atualmente, participa do conjunto de Choro "CHORAMINGANDO" (que recebeu verbas do FUNCULTURA para realização de seu primeiro CD) e desenvolve intensa atividade como professor de flauta e conjuntos.

Marinho Andreotti
graduado pela Faculdade de Música Carlos Gomes . Toca contrabaixo acústico e elétrico. Trabalhou com importantes artistas da MPB, entre eles: Zizi Possi, Alaíde Costa, Jane Duboc e mais. Tem atuado em gravações de jingles, trilhas de cinema e cds. É contrabaixista titular da Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de SP desde 1992. Participou de importantes eventos internacionais. Tocou com as seguintes grupos: Sound Scape Big Band, Mantiqueira, Savana, Lelo Izzar Quinteto, Conrado Paulino Quarteto e outros. É professor e coordenador do curso de baixo elétrico do CEM (Centro de Estudos Musicais Tom Jobim, ULM). Trabalhos recentes:
• Sexteto de Carlinhos Antunes (com CD Orquestra Mundana ao vivo)
• Quarteto de Conrado Paulino (com CD “Conrado Paulino Quarteto”)
• Quarteto Arandú (com o CD – Clássicos no Jazz)
• CD em parceria com Rubens Nogueira “Convesas de Violão e Contrabaixo”
• BRAZILIAN PLAY ALONG - Volume 1 - MPB com (Fernando Corrêa- violão/guit , Edú Ribeiro-bateria e Marinho Andreotti – (Baixo acústico)
• DVD - Um Sopro de Brasil - Banda Mantiqueira - Petrobras
• Felipe Ávila - cd “Janela”
• Lelo Izar Quinteto ( http://www.youtube.com/watch?v=LyosLRh14-c )
• Roberta Miranda – cd “ Senhora Raiz “
• Rubens Nogueira - cd “Quando eu Canto o Meu Samba”
• Felipe Ávila - cd “Quase Tudo”