Qual é a importância das danças urbanas para a sociedade atual?

Perguntado por: acaldeira . Última atualização: 18 de maio de 2023
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As danças urbanas têm como finalidade proporcionar aos seus adeptos uma forma de autoafirmação perante a sociedade, demonstrando um movimento de resistência marcado pelo empoderamento da cultura negra e urbana.

A dança é utilizada como ferramenta cultural na transformação de uma sociedade. Ela proporciona um crescimento de caráter ao ser humano, somando características que levam o indivíduo a ser mais tolerante, sensível, criativo e sem preconceitos.

Assim, as chamadas danças urbanas são aquelas que expressam sentimentos e ideias que refletem o contexto histórico com as características das grandes cidades pós-modernas, ou seja, que passaram por todo o processo de grande e rápida expansão demográfica, industrialização e crescimento comercial e tem como ...

As danças urbanas são caracterizadas por um conjunto de vários estilos de dança que surgiram nos guetos e centros urbanos. É uma forma de expressão corporal que desenvolve a coordenação motora, ritmo, capacidade cognitiva, consciência corporal, sentimentos e emoções.

Aumenta o fluxo sanguíneo e melhora a saúde do sistema cardiovascular. Ajuda a combater a depressão. Eficaz para perder calorias e fortalecer os músculos. Evita o sedentarismo.

A dança é uma manifestação cultural que envolve movimento, ritmo, expressão corporal e sentimentos. Ao dançar comunicam-se valores, sensações e percepção estética. A dança existe desde sempre, pois é uma criação humana ligada à cultura dos povos.

1. Breakdance ou breaking. O breaking é um dos estilos mais lembrados da cultura hip hop. Se caracteriza por muitos saltos, giros, movimentos de chão, piruetas e torções.

A dança de rua originou-se nos Estados Unidos, em 1929, época da quebra da bolsa de Nova York e da grande crise econômica. Músicos e dançarinos dos cabarés americanos urbanos, desempregados como consequência da crise, passaram a realizar suas performances nas ruas.

A Dança é uma manifestação artística que tem presença marcante na cultura popular brasileira representando um veículo privilegiado de expressão de sentimento e comunicação social. O brasileiro tem desenvolvido variadas formas de expressão do corpo que merecem atenção especial dos pesquisadores desta arte (Unicamp.

Além da atividade física, a dança é uma forma de socialização que aproxima as pessoas e proporciona interações leves e divertidas, melhorando a saúde mental, a autoestima e quadros de ansiedade.

A dança quebra as barreiras do preconceito e torna as pessoas mais confiantes, não apenas no ambiente dos ensaios, mas na sociedade em geral. Ao perceber que pode usar o corpo como ferramenta de comunicação, o dançarino passa a entender que não existem diferenças que possam separá-lo ou isolá-lo da sociedade.

Locking

Locking é uma dança clássica catalogada como a primeira dança urbana, caracterizada por movimentação rápida dos braços em música funk, assim como movimentos de “travar” os joelhos, produzindo a impressão de uma ruptura, congelando em certas posições e depois continuando rápido como antes.

No street dance, movimentos básicos, naturais, como andar, saltar, toque-lado, step touch são plenamente explorados, assim como movimentos mais complexos, como o contratempo, a combinação braço e perna, movimentos finos de quadril, de corpo tipo onda, e ombro com deslocamento.

Além de ser uma forma sublime de arte, a dança também tem o poder de ser um meio para abordar questões sociais relevantes e promover mudanças na sociedade. Ao longo da história, coreografias impactantes têm dado voz a movimentos sociais, como a luta pelos direitos civis, igualdade de gênero, inclusão e diversidade.

O street dance trabalha habilidades de coordenação, equilíbrio e ritmo, desenvolvendo a expressão corporal e conscientização de equipe, o que a faz desta atividade uma aula desafiadora tanto para o aluno quanto para o professor.

Em 1980, as danças urbanas chegaram ao Brasil acompanhadas por uma cultura midiática transmitidas pela plataforma televisiva por meio de filmes, comerciais e videoclipes (Camargo, 2013), o que influenciou no modo das pessoas se vestirem, se expressarem e se comunicarem.

Alguns relatos produzidos pela Companhia de Jesus (Jesuítas) que veio ao país no século XVI, que indicavam que os povos indígenas já faziam apresentações de dança. Nesse sentido, pode-se dizer que a dança indígena foi a pioneira no Brasil.

Dançar ajuda a fortalecer os músculos, trabalha a coordenação motora, protege as articulações e melhora a postura, a flexibilidade e a oxigenação do cérebro, além de trazer consciência corporal.

Por ser na maioria das vezes praticada como uma atividade em grupo, a dança estimula o convívio e comunicação. Estar em contato com outras pessoas sempre ajuda a aprender a lidar com as diferenças e fazer amigos, o que é importante para viver em sociedade.

Dançar ajuda a desenvolver autoestima e autoconfiança nos adolescentes. Existem inúmeros benefícios em dançar, desde aumentar a quantidade de exercícios e melhorar a saúde geral até fazer novos amigos com interesses em comum.